文：格子 《I’m just a girl》除了是作品的命題，也是編舞對觀眾的提問，「『身爲女孩』究竟意味著什麼？」。這個關於女性的舞劇，能否體現創作人的女性自主自覺，對自身性別和生活所關心的議題，同時又想向觀眾（特別是女性）傳達甚麼訊息？ 《I’m just a girl》是一齣講述由女孩、少女蛻變到成人歷程的三幕舞劇。第一部份是描述孩童處於一個天真、開朗和自由的童年，對所有事都充滿好奇且容易體會到快樂。第二部份女孩踏入青少年時期，開始在學校接受教育和規訓，社會標準和傳統教化如何塑造女孩形象。第三部份少女蛻變成為女人，勇於尋找自我身分和認同，跳出主流價值觀的桎梏，重新定義自己。 甫進場，看見台前有三間以多巴胺風格*1裝潢成粉黃、粉藍、粉紅的女孩房間，還擺放了很多毛公仔、芭比、紗裙、塗鴉、世界地圖，先在視覺上讓觀眾感受到活力與夢幻。後見林靖嵐、戴天晴、丘愷頌也穿著以上顏色的泡泡公主服，躲在紙箱堆砌的紗帳內玩耍的剪影，配以雜錦英文歌襯托，其中一首是著名金曲 What will be will be，彷彿暗喻女孩們對不確定性的將來應順其自然。三人掀開紗帳出來，開始在台上追趕跑跳碰嬉戲...

文：格子 2025年11月尾在大埔藝術中心舉行了《臨界藝術節》（Horizons Festival），藝術節為期四天（27-30/11），匯聚超過27個本地及海外創作單位，及兩個大埔藝術中心藝術家工作室(301工作室、小息跨媒介創作室)合作，提供共34場演出，涵蓋戲劇、音樂、舞蹈、跨媒介等多樣化現場表演藝術，還有14場活動包括體驗工作坊、分享會、頌缽療癒等等。 主辦機構流白之間表示，《臨界藝術節》旨在向香港觀眾推廣多樣性的現場藝術演出。這個計劃源於對「本地藝術家對藝穗形式的創作及國際藝穗節巡演的興趣急增，以及本地缺乏平台讓跨媒介藝術家互相交流，並將高質素的藝術作品帶到國際藝穗節。」（編按﹕引自《臨界藝術節》官方網站。）   就在大家萬分期待藝術節的週末，鄰近卻發生了令人痛心疾首的大埔火災。主辦機構、藝術家和創作團隊因應慘劇發生後，慎重考慮表演者和參加者的情緒，還有街坊的感受和社會氣氛，尊重各演出者的意願，讓其決定繼續進行與否，或是即時進行調動安排，例如《渴求者之歌》團隊經過反覆討論決定取消演出、《自廟》也由戶外移施黑盒劇場內早上進行。 《自廟》—— 一場廣場上的安魂舞祭...

文：格子 《牢∞性》／攝：dennissoap（照片由大館提供） 一起看演出的朋友說笑，經常把《牢∞性》和「性奴」攪亂。不過，無論是「牢性／奴性／性奴」都似乎是指涉集體奴役與兩性關係之間底下的權力意識形態，帶點戲謔又一語雙關的題目，當中還夾雜「∞」的無限可能。無疑，今次大館...