[中]《純粹與繁複》——看動藝兩個演出有感
九月的動藝非常忙碌，月初在白盒子的小型演出《變》才落幕，月中另一個演出《交界記憶》就在北潭涌渡假營的泳池登場。雖說製作規模一小一大，但兩個演出可容納的觀眾也不多，亦各有可觀之處。先說動藝白盒子上演的《變》，本以為馮誠健編舞的作品一如既往熱情澎湃，舞者的動作幅度很大，然而《變》卻是一個處處洋溢女性獨有細膩溫柔的作品，而這種特質跟舞者黃詩羚有莫大關係。
《變》表面上是三個性格不同的女人之故事，但見一身白衣的詩羚在台上輕撫隆起的腹部，意味著生命的延續與承傳，作品就多了另一層聯想，也許這是一個女人不同階段的心路歷程。這次演出的主色是從喧囂的彩色世界回歸至一片寧謐的純白，觀眾席設置背向室外走廊的欄柵，面對平日是排練室的舞台，乍看鏡子前掛了一幅普通白幕，後來發現另有乾坤，布幕中間是多塊垂直的長形布條，頂端及底部相連，就像只能間可容髮的欄柵。因為這裝置，舞者的舞步與動作就顯得活力諧趣，例如全部隱身在布後，卻伸出一個頭，兩隻手，三隻腳，轉頭又換了另一個臉孔，因節奏明快，讓人看得滿心歡喜，其中一場是黃詩羚一人站在白幕前，一對手從「欄柵」後進進出出抱著她的身體，溫馨動人。
勞曉昕在此演出盡顯女強人本色，束起高高的髮髻，拿著平板電腦出場的她，配上一板一眼明快的芭蕾舞步，加上跟觀眾距離相近，那強大的氣場跟黃詩羚的靜態成一大對比。年輕可人的鍾慧嵐，可算是彩色青春的代言人，隨著輕快的音樂，道具跟服裝從台的一邊拋入，舞者穿在身上又除下拋向舞台的另一邊，展現出少女跟情人赴約的心情。唯一的男舞者馮誠健（亦即是編舞）出場不多，但卻在雙人舞中烘托出女性在不同處境的心情，他跟勞曉昕的雙人舞，就顯出女強人放下武裝下的似水溫柔。
創作者善用觀眾席的位置，在視線受阻的角度把台上的東西從白幕前作巧妙的變動，其中一場舞者更拉出一幅大白布，白布一翻，就像變魔術似的把人變走再變回來，令人莞爾。當眾舞者把白布舉起推向觀眾，舞台的深度變淺，加上燈光變化，就變了另一個浪漫場景，翻飛的白布有如海邊白浪，布後的男女剪影就像在螢幕上談心的小情侶。
動藝《變》 編舞：馮誠健 攝影：Dennis Tsoi
舞者的服裝由本來的七彩斑斕漸漸變得光潔雪白，可以說喻意心境隨著成長而變化。有身孕的舞者出場不多，動作自然也不會大，卻是每次都成為亮點。白布徐徐落下，一身白衣的她站在舞台中央，那一刻真的很美。
《變》沒有大規模的佈景和實在的故事背景，卻能以音樂、燈光和色彩去表達女性心事，整個演出流暢自然，每位舞者本身的特質也得到充分發揮，令整個作品更為飽滿動人。
相對於《變》的反璞歸真，許俊傑編舞的《交界記憶》複雜得多，動藝近年不少戶外或小型演出都不設場刊派發。筆者散場後上網補看演出簡介，再回想演出的片段，相信這是一個關於回憶與過去、消失與存在的作品。有些環境舞蹈作品選取的場地有深厚的歷史背景，觀眾事前不做點功課進場，就怕可能會看漏，甚至解讀訊息；而筆者今次可是腦袋空空的進場。
在露天泳池上演舞蹈作品，除了給觀眾新鮮感外，令人好奇的是泳池環境跟作品內容有什麼關係？這部打正環境舞蹈旗號的作品脫離了這個環境，還可以成立嗎？編舞是先有意念，才發掘可以承托意念的場地，還是在場地有所感受而啟發出這個作品呢？《交界記憶》的場景有三個部分︰泳池、更衣室及泳池範圍的公共空間及貯物櫃一帶。觀眾進入泳池範圍，濕漉漉的舞者像是從水裡走出來的精靈，在觀眾之間游移，有人拿著幾個半滿的水杯，杯內有3吋高的人偶模型，把水倒來倒去，就像要把「人」淹死。舞者有意無意之間在觀眾身邊擦過，把泳池特有的氣息傳至觀眾身上。這樣子的開場序幕，成功把觀眾帶入一個鬼魅的領域。
序幕之後，舞者陳曉玲在一排由橙藍兩色組成的貯物櫃牆前跳舞，柔和的金黃色光線從小氣窗灑進， 令舞者身上的水滴閃閃生輝，一個如夢似幻的舞台領域就這樣跟現實環境分割開來。舞者打開不同的貯物櫃，陸續跌出很多白色醫生用橡膠手套，手套灌滿水再打結密封，形態似人偶，而白手套卻是貫穿全場的象徵符號，具有特殊意義。筆者對這幕印象特別深刻，公眾貯物櫃裝載了不同人的歷史與記憶，短暫卻豐盛；而泳池貯物櫃因四周濕滑的環境使那把鎖較易鏽蝕而打不開，開啟之人就像舞者一樣身無長物、渾身濕透。試想像深秋微涼之際，一個人濕漉漉獨自跟一個開不到的鎖糾纏，霎時之間恐懼的感覺襲上心頭。
動藝《交界記憶》 編舞：許俊傑 攝影：Jasmine Forest
接著兩場的主景分別是男更衣室及女更衣室，而牆外有投影機的投射室內的影像。擠不進內的觀眾要從另一角度感受舞段，擠進內的也不好受：不是看不清楚，就是要蹲下或踮起腳看，是編舞想大家感受一下受壓逼的感覺？一男二女共三位舞者，戴白手套的男舞者在廁格跳上跳落，神出鬼沒。他扮演叙述者的角色，訴說一個母親當妓女的小男孩的成長故事，而公共浴室就是最合適不過的場景。電影場面常有以淋浴象徵洗滌污垢過去的意味，公共浴室又偏是藏污納垢的地方，而有趣的是此幕令人想起編舞者前作《曾經發生，一些相似的事情》：都是以弱勢婦女為題材。空間雖
小，舞者穿梭在洗手盆、地板及廁格牆頭上方的位置，動作幅度卻是急促而激烈，最後一場兩位舞者躲在浴簾後，兩對彼此交疊的腳引起
無限遐想。女更衣室的主要場景延續上一場的簾後風光，煙霧彌漫的空間內，布幕後若隱若現的場景，雖可引發無限想像，可是環境擠逼令觀眾逃之而後快，究竟牆外那批觀眾又看到何種影像？
演出時間是初秋的黃昏六時，「逃出浴室」之後，天色轉暗，可惜當天天氣不好，看不到在池水上盪漾的夕陽餘暉。舞者箭一般衝進泳池，濺水的巨響把觀眾驚醒。兩對一男一女的舞者分別在池邊及更衣室牆外跳雙人舞，關係剪不斷、理還亂。
最後一場在池水中的群舞，六位舞者先後走進池水中，與觀眾的距離拉遠了，這幕觀眾可以純粹地觀賞舞者在水中的動作。長髮舞者在水中展現曼妙的舞姿，眾舞者後來還拿著電筒，巧妙地結合燈光與池水的倒影變化，看得人賞心悅目。最後一切動作靜止，一首關於消失的英文歌徐徐播出，混合了盪漾的水聲，觀眾聽得如痴如醉之際，節目也完滿結束。
攝影：Jasmine Forest
《交界記憶》作為一個環境演出，最大的特色是泳池水那獨有消毒水的氣味，本來貯物櫃牆、更衣室與泳池本來可以是三個分割的場景，但氣味把三者連在一起。嗅覺觸發的回憶，往往比聽和看更大效力，這也是此演出最獨特之處。
