[中]淺評澳門詩篇舞集《他們說…我城》

《電子蓮》；編舞：二高；攝：Erik Tam

澳門詩篇舞集去年策劃的《她們說…我城》，是由梅卓燕（香港）、古名申（台灣），以及該團藝術總監何雅詩，分別編創三支舞作，從三位來自不同地區的女性編舞家，以「澳門」作為對象（及想像），編創了三個作品，藉此作為「對話」，而今年的《他們說…我城》延續了這種模式，換上了兩位分別來自香港及廣州的新銳編舞，兩位年青男性編舞李偉能、二高，為舞團成員編創了兩支新作，包括：《世界（曾經）是平的》、《電子蓮》，雖然兩個作品形式各異，但所探討的話題，卻有異曲同工之處。

《世界（曾經）是平的》是香港新銳編舞李偉能的編創作品，並由來自澳門的Albert Garia、鄭雅文，以及特邀舞者黃杜茹（香港）三位年青舞者演出。作品以數字、錄像、肢體動作的交疊互動為手段，二女一男舞者在簡約的舞台空間中，不斷重複或隨機地喊出一至九的數字，並同時配合身體動作，三位舞者身體時而錯開，時而糾纏在一起，營造出一個隨機性的表演狀態。三位年青舞者的表現相當落力，肢體動作充滿張力，而且最令人欣賞的是，三者之間的默契非常好，令這個以「結構性即興」為表演形式的作品，不致於掉失節奏和方向；然而，縱使這作品的概念性很強，編舞嘗試以數字的堆疊和隨機性，指涉政治議題，但因為整個表演形式及內容並沒有推進，致使後半段的演出顯得重複，沒有被深化，令觀眾看得失去了焦點。

《世界（曾經）是平的》；編舞：李偉能；攝：Erik Tam

如果李偉能的《世界（曾經）是平的》是從概念出發，以數字與肢體探討一些普遍性的議題 （例如數字之於政治的意涵、數字與數碼化生活等），那麼，由廣州的編舞二高負責編創的作品《電子蓮》，就直接以「澳門」為題材，反思生活在「我城」的處境。《電子蓮》由詩篇舞集三位受過中國舞訓練的舞者演出，包括：勞翠盈、劉美樺、唐偉桐。二高採用拼貼風格，借用「蓮花」為意象，探索在當今電子化世代中，傳統文化（以中國舞為象徵）的價值以及意義；而「蓮花」作為澳門的區花，金蓮花成為了澳門獨特地標，在這個以賭業、娛樂業為主的城市中，它到底是代表了幸福，抑或是虛榮？在《電子蓮》裡，舞者穿上誇張的螢光外衣，妝扮得非常媚艷，配合節奏明快的電子音樂，並加插了一些古琴的樂曲，舞者熱烈跳起了很「標準」的中國舞，編舞二高似乎刻意營造了一股堆砌出來的歡樂氣氛，反諷地展現澳門媚俗的社會狀態。在古琴襯托的電子音樂之下，舞者身上一直穿戴著螢光色的救生圈，身體卻踏著民族舞的舞步，而台上亦播放著顏色鮮艷的、極富普普藝術風的投影，組合成一個誇張的荒謬氣氛。這後現代拼貼式，可以說是二高一貫的創作風格，他刻意要舞者處於一個荒謬，幾乎到達（表演狀態上）尷尬的程度，從而令觀眾反思自身的處境，身體存在的當下性。不過，《電子蓮》卻未見有更深化的推演，情況有如《世界（曾經）是平的》的問題，只在概念轉圈，令演出沒有得到更深層的發展，卻只是停留在一個氛圍之中。

雖然如此，兩個作品的嘗試都非常新穎和有趣，亦看到主辦單位一直持續發展的用心，讓更多人看見澳門舞蹈、澳門的創作，以及她與「世界」的對話。希望來年會見到更有趣的、更有創意的展演。

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謝嘉豪 ​生於香港。畢業於聖若瑟大學哲學系。從事文字及編輯工作外，亦兼具多年表演經驗，現任舞踏藝團「以太劇場」團長。

《他們說…我城》 編舞：（香港）李偉能、（廣州）二高 評論場次：2018年8月11日15:00 澳門南灣舊法院黑盒劇場