[中] 舞蹈研究與舞蹈創作與江上悠、徐奕婕談編舞的學習和實踐

文：路華

提起舞蹈研究，學術與舞蹈業界都有著不同的理解與看法，而香港芭蕾舞團導師江上悠和獨立編舞徐奕婕，都不約而同對甚麼是舞蹈研究感到困惑。究竟，舞蹈研究於編舞者而言是甚麼？它和舞蹈創作是兩條平行線，抑或相輔相成？

何謂研究：海外探索的經歷

江上悠分享他在英國皇家芭蕾舞學院學習時，學院提供專業芭蕾訓練，亦有編舞課程給學生，第二年還有編舞比賽。學習內容傾向於動作研究，研究不同動作的視覺效果、編舞上的影響、肢體語言上的表達等。另外也會學習舞蹈如何配合音樂、舞者與空間的關係及傳統的編舞結構等，當中並沒有所謂舞蹈研究的課程，也不需要撰寫學術論文。

畢業於香港演藝學院舞蹈學院的徐奕婕分享說，她讀書的時候有一門叫「Research Project」（研究項目）的課程，當中研究的重心是一些與舞蹈相關聯議題，比如「課外演出對校園學習的影響」。研究的方式包括資料收集、數據分析、訪問等。然而，對於舞蹈創作的研究方向卻是空白的。後來，她有機會參與海外的藝術交流計劃時，對於海外藝術家的提問：「你是做甚麼研究的呢？」她感到十分困惑和茫然。研究到底是甚麼？跳舞為何要做研究？每天的跳舞練習算是研究嗎？

徐奕婕正在進行動作研究／攝：Jane Chan

舞蹈研究：一個學習的過程

對江上悠而言，舞蹈研究是多樣化的，不應只是一個學術性質的研究，而是學習過程。作為一個編舞，在創作一支舞蹈作品的過程中會面對很多挑戰，往往需要學習很多方面的知識，而創作過程即是一個學習的過程。例如，學習作品所會涉及到的元素、學習從未接觸過的事物、學習和新的夥伴合作、學習新技術等。江上悠簡短地歸納道：「舞蹈研究就是學習任何可以助我完成創作的事物。」

當然，舞蹈研究也可以是其他方面的學習。江上悠分享說，比如說音樂，並不一定是編舞所專長的範疇，故需要學習，或是和他人合作完成。有時候，上網搜集資料、去圖書館做資料搜集也是很有必要的。甚至，如何更了解自己的肢體語言，並運用它和擅長不同舞蹈種類的舞者溝通，也可以是舞蹈研究。

徐奕婕也同意舞蹈研究是一個學習的過程，同時，亦是一個提出問題的過程。當來自不同領域的人走在一起，要共同完成一個作品的時候，每個人的工作不能只是表面上的參與，更重要的是合作。大家如何運用各自擅長的藝術形式，從不同角度提問與回答，尋找作品的中心點，也是一個學習的過程、研究的過程。

徐奕婕還認為，舞蹈研究是追蹤創作思路的過程。在創作中，創作者需要不停面對很多問題，或是反覆發問，可能會在某個身體動作上反覆測試、重複嘗試，該動作能否表達自己想表達的東西，還是能延伸出其他方向。然後又再遇到其他問題，再回應。舞蹈研究不只是為了尋找作品定位，而是要為問題尋找回應方式，以及其他可能性。

舞蹈創作：研究自然地發生

當人們談論舞蹈研究，鮮少會聯想起編舞，但舞蹈研究卻是編舞在進行舞蹈創作時，必不可少的一個環節。江上悠說，翩娜．包殊（Pina Bausch）其實做了很多關於記憶的研究，但我們不會說她在做記憶研究，那屬於她創作的過程。對於新一代的編舞來說，舞蹈研究會是自然而然發生的編舞過程，特別是創作當代舞，那已經不再是使用傳統的方式、思維編舞。

我們不會特別定義、區分某個行為是否屬於「舞蹈研究」，學習、資料搜集的過程本身就是編舞創作的一部分。「舞蹈創作並非只發生在工作室內」，江上悠說，在專注於作品的創作時，思考是隨時隨地都在進行的，想法會從生活中自由發展出來的，不論是上午或是下午，睡醒後或是在夢中，這都屬於研究的過程，不能分開界定。

談到創作過程中，編舞一直都需要做各種學習和研究，現在卻突然間把過程稱為「舞蹈研究」，徐奕婕提出，每個人在生活中都有他的創作，在日常生活或工作上都有發揮其創意的空間，只是被稱為「藝術從業者」的人，如作曲家、編舞等，創作在生活中佔了更大的比率。在這或大或小的創作裡面，我們都需要去探索、去學習。「舞蹈研究」一詞的出現，似乎只是想以更精確的詞彙為藝術實踐而命名，而忽略了「研究」這個過程可以發生在任何事情上。

徐奕婕認為，「研究」本來就存在於我們的日常生活裡，我們每天都會發問，每天都會探索；而「舞蹈」只是作為編舞的一個表達情感與想法的方式。

《糊塗爆竹賀新年》工作照／攝：陳立怡

創作實踐：打開全新的角度

跟別人合作創作，也是一個很好的學習研究機會，江上悠談到他與胡頌威的共同編創經驗：「有時候他負責戲劇構作（Dramaturg）的工作，我負責編舞的工作；有時候也角色對調，他負責編舞的工作，我負責戲劇構作的工作。」當有另一人可以提供另一個觀點去思考問題，新的想法就更容易出現。

江上悠又回憶起，2010年與資深編舞家伍宇烈聯合創作《糊塗爆竹賀新年》，由於自己是日本人，他對作品的故事背景、香港的節日文化等感到陌生。但伍宇烈作為土生土長的香港人，對香港本土文化有深厚的認識，也有相關的個人經歷與情感。作為聯合編舞，在創作時他需要依賴伍的知識和經驗，聽取他的想法和意見。他一有問題便會向伍詢問，互相討論，尋找一個最好的方向完成作品。江上悠感慨道，和伍宇烈的合作的確令他大開眼界。

談起伍宇烈，徐奕婕分享，當年她以舞者身份參與《梁祝學堂》，和伍的合作讓她獲益良多。伍雖是編舞，但也開放空間予她參與創作，作品成果是編舞與舞者共同的實踐，舞者並非單向服務於創作。最近，得伍的授權，她得以回到演藝學院和學生一起以《梁祝學堂》作為研究材料，進行學習與延伸創作。她亦嘗試把當年的經驗教授給學生，期望在這次延伸創作中，舞者也能豐富這個作品，而不是執行舞蹈技巧。另外，學院還邀請了董言擔任研究員，他同時也協助戲劇構作。即使董並不是近距離地參與這個創作，但他也扮演了一個很重要的角色：保持距離地觀察創作進展，並給予意見、指導創作及設計互動。董以其中國文學及歷史研究的背景，在學術方面給予了創作很多指導，例如：中國歷史的研究方法、五十至六十年代政府政策對教育的影響等，這些對於視覺設計或符號閱讀很有幫助，都是重要的參考資料。