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[中] 從藝術中獲得力量和喘息——在傷悼氛圍下舉行的《臨界藝術節》

  • 格子
  • 12 minutes ago
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文:格子


2025年11月尾在大埔藝術中心舉行了《臨界藝術節》(Horizons Festival),藝術節為期四天(27-30/11),匯聚超過27個本地及海外創作單位,及兩個大埔藝術中心藝術家工作室(301工作室、小息跨媒介創作室)合作,提供共34場演出,涵蓋戲劇、音樂、舞蹈、跨媒介等多樣化現場表演藝術,還有14場活動包括體驗工作坊、分享會、頌缽療癒等等。


主辦機構流白之間表示,《臨界藝術節》旨在向香港觀眾推廣多樣性的現場藝術演出。這個計劃源於對「本地藝術家對藝穗形式的創作及國際藝穗節巡演的興趣急增,以及本地缺乏平台讓跨媒介藝術家互相交流,並將高質素的藝術作品帶到國際藝穗節。」(編按﹕引自《臨界藝術節》官方網站。)

 

就在大家萬分期待藝術節的週末,鄰近卻發生了令人痛心疾首的大埔火災。主辦機構、藝術家和創作團隊因應慘劇發生後,慎重考慮表演者和參加者的情緒,還有街坊的感受和社會氣氛,尊重各演出者的意願,讓其決定繼續進行與否,或是即時進行調動安排,例如《渴求者之歌》團隊經過反覆討論決定取消演出、《自廟》也由戶外移施黑盒劇場內早上進行。


《自廟》—— 一場廣場上的安魂舞祭


《自廟》(Mine Temple)是融合了印尼宫廷舞和日本舞踏的跨文化作品,但實質上更接近一場超度亡靈的祭祀儀式。編舞分為三部︰〈My Temple〉先由來自印尼的爪哇面具宮廷舞大師Agung Gunawa以雄渾富威嚴的面具獨舞開場,〈Mind Square〉呈現莫穎詩化身孤魂在舞踏中掙扎,最後〈鏡花圓〉以雙人共舞完成靈魂渡化的隱喻。


演出始於莫穎詩身披大紅婚褂儼如鬼新娘登場,擊缽吟誦「無生無死」為儀式定調。慷慨激昂的古典交響樂徐徐響起,Agung身材高䠷皮膚黝黑,赤足拖著行李箱而出,炯炯有神凝視著觀眾席,透過脫袍、換面具、結手印(mudra)等動作,展現爪哇面具舞人神合一的薩滿特質。面具作為媒介,舞者戴上面具便放下自我投入角色,進入人神合一的精神狀態,再以精煉俐落的肢體動作來演繹角色,表現出雄壯、威嚴、高雅、神聖的氣質。


《自廟》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


隨後江駿傑與彭漲身穿白袍似祭司/說書人角色登場,二人以戲曲說書與土家吟唱交織貫穿整個演出,及負責現場音樂敲撃。此時,全身塗白的莫穎詩步履蹣跚,用竹蓆裹身背向觀眾,伴隨驟急的「查篤撐」鑼鼓,不時爆發出歇斯底里的吶喊,扭曲的身體蠕動,露出慘虐的神情,像個被困方寸的淒慘孤魂。


《自廟》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


猜想〈鏡花圓〉借用小說《鏡花緣》中佛家轉世和因果意象:Agung揮鞭環繞痛苦蜷縮的莫穎詩象徵超度過程。莫穎詩在Agung身上的白布寫字並邀請觀眾參與,像是在簽弔唁冊。江彭二人以「廣場永不散場」作結,莫穎詩最終一錘銅鑼定音完成這場集體療癒。莫穎詩於演出後表示,希望將《自廟》作為一場舞祭送給香港,因為現時大埔需要自強或調息失衡能量的心靈。


《自廟》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


《自廟》透過黑白舞者、動靜節奏、陰陽氣質的對比,將面具舞與舞踏連結,回應當下社會事件的集體創傷。敲擊、吟唱、說書等元素豐富,但三者重疊變得有點雜亂嘈吵,或需作出調整和取捨。再說,舞者要兼顧跳舞和擊缽亦顯得有點趕急舞踏在香港算是買少見少,而我是愛看舞踏的小數,每次看完不禁暗忖,舞踏除了傳統的吶喊、塗白身體、面容扭曲這些特質外,還能有甚麼突破和變化?


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《自廟》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


《生》—— 以舞蹈探索人與自然關係


看畢《生》和《遙遙籃曲》後,有點明白為何安排雙舞同場(double bill)。簡單來說,兩個香港女生在外地遊歷回來,對大自然和成長生活的地方,有了另一番深刻體會,藉著作品叩問自身與世界的關聯。


《生》(Sanctuary)是鄧思寜畢業後首個自編自演的短編作品,源自她在新疆旅行時對大自然的感悟與讚嘆,透過舞蹈表現出人與自然之間的連結,編成為「萌/纏/裂/觀/生」五個段落。甫進場,漆黑中地上有一台小蠟燭,突然間鄧思寧拿起一口吹熄,小提琴手出場。鄧思寧從後用一塊偌大的紗帳包住全身,撐著紗帳從右至左慢慢前行。哀怨詭異的小提琴聲換上小數民族方言與吟唱,後來還有強勁節拍木鼓聲,夾雜各種大自然動物叫聲。小提琴又再次拉奏,配以萬家燈火閃爍和高空俯瞰山河的媒介影像。最後鄧將紗帳扭作一團模擬初生嬰孩,高舉抱著感謝上蒼賜予生命,跟盤古初開的「萌」和新生命降臨的「生」作首尾呼應。


《生》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


原始社會人類生活都離不開舞蹈,所以作品編排有很多舞蹈模仿動物、生活勞動、祭祀的場景,像是高舉雙臂像祈求和禮贊天地。下肢動作亦複雜多變,雙腳踏地或單腳提起踢出,節奏鮮明強而有力。當中還加入佤族舞蹈最標誌性的甩髮舞,配以緊密的木鼓聲產生一股無形的能量。小提琴聲與木鼓聲輪流交替,產生了現代與自然的割裂空間。由於佤族崇拜木鼓,所以木鼓在祭祀和舞蹈中很重要。原本還有兩位舞者參演,最終因一些小意外未能出席,若這個作品以群舞演出,散發的力量和感染力將比獨舞更大。


《生》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


鄧思寧懊惱,想不出在這艱難時間演出的意義,她希望觀眾透過舞蹈找到內心的平靜,並相信劇場能為世界帶來美好,及艱難時刻如何透過表演藝術找回能量和意義。


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《生》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


《遙遙籃曲》—— 動作形體展現成生命的表述


跟編舞黎愷盈交談,知道她這些日子去了歐洲遊歷和學習形體動作,返港後重新審視自己居住地之身份和地域界限議題,因而有了《遙遙籃曲》。 而這首籃曲早前已於鹽田梓表演藝術節首演過。


無獨有偶,黎愷盈《遙遙籃曲》(Of lands and lullabies)開首有一顆懸垂的燈泡,跟鄧思寧《生》的一點燭光有點共通。舞台設計極簡約,兩塊木板在台左右兩側,中間置空。黎愷盈的身心似不受控的狀態,時而無力下跪,時而笑著哭鬧,游走在虛實交替的精神空間。


《遙遙籃曲》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


黎愷盈的形體動作也很簡單,不斷在無限(∞)路線來回奔跑,過程中產生很多張力。每次停頓,喘息,呼吸,凝望,絮語,念詩,內心充滿複雜與深層的情感。她將身體轉成為碎片化的文字與詩句,身體不停站立蹲下又不斷重複「Sovereignty(主權)、Imposition(強迫)、Confliction(衝突)、Militant (好戰)、Alienate(疏離)」。這些強烈與粗暴的字眼隱隱透視我們與土地的支離與困窘。


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《遙遙籃曲》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


一輪詰問後,剩下連串深長的呼吸聲。黎愷盈不斷伸手往上跳想抓住燈泡,最終筋疲力竭凝視著,慢慢將能量收回,跪下。那代表是放棄和屈服嗎?我不太清楚,只知道她用身體論述歷史、公共、行動、打壓、離散與社會議題,將動作形體展現成生命的表述,其身體與文字都在散發精神和力量。


《遙遙籃曲》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


謝幕時,黎愷盈表示,相信生活與劇場並不割裂,希望觀眾在劇場裡能得到力量和呼吸,離開劇場時安頓好自己,這就是她創作的重點。


《你將獲得一軀殼》—— 心智比皮囊更為重要


相對之前三個舞作,兩位來自南非和比利時的舞者Skyla Buchanan & Jitske Cosemans,為香港觀眾帶來黑色幽默的作品《你將獲得一軀殼》(You will receive a body)。工作室內,天花垂吊一枝咪高峰,長度正好碰到舞者的額前。兩個舞者身穿白衫黑褲,用保鮮紙包住整塊臉只露出嘴巴,眼神直勾勾,笑容詭異,身體僵硬,空洞得像個機械人。


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《你將獲得一軀殼》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


有時像兩頭失控的狗或青蛙,雙膝雙手貼地,上下搖頭擺動,四處亂竄跳動。一時坐在地上曲腳打轉,雙手交疊又以同步無誤的節奏,猛力拍打心藏、大腿、地板。有時站起來甩手搖臀,四肢抽搐,還會不停追打另一人。二人盯著咪高峰,舞者用額頭撞開然後攤軟身體,被另一個舞者托著頸部閃避。二人設計很多不自然的肢體動作,身體就似唱片跳針或玩具無電的不良狀態,加上怪異的面容表情,刻意營造荒誕及令人不適的觀賞體驗。


《你將獲得一軀殼》/ 攝:Jack Wong (照片由 臨界藝術節 提供)


《你將獲得一軀殼》是一個具玩味性的實驗作品,肉身、機器和動物互換的模糊界線,戲謔人類生活在濾鏡下,與真實的人事物嚴重抽離,導致我們情感錯置,難以再理性溝通。


結語︰藝術有用?無用?


誠然,藝術在慘劇中的發揮作用有限,但我相信藝術的力量與溫度,在於與我們身處的人事物共情,同呼同吸,才不會因缺乏同理而為人詬病。藝術也不只囿於娛樂大家,藝術家和創作團隊都以她/他們最擅長的媒介來回應社會需求,嘗試透過作品連結和感染他人。火災發生後,有藝術團隊自發捐款予災民以示支援。得悉藝術節團隊是自資並義務參與製作,票房收入全歸藝術家作支援創作。而能夠支援藝術節營運經費的,便是售賣藝術節的限量版襟章!見狀如此,趕緊買了一枚以示支持。不過下屆怎麼辦?總不能用愛發電吧?藝術節若想持續營運,還是需要資金贊助和補貼,這樣人和作品才可以走更遠的路,而《臨界藝術節》真的很值得大家掏腰包去支持。

 


《臨界藝術節》

主辦單位:流白之間


《自廟》

創作/演出:犇舞踏演劇場 x Agung Dancing Centre x 形藝祭(香港、印尼)

獨/雙人舞唱創作表演:Agung Gunawan (爪哇)、莫穎詩(香港)

中國戲曲說唱/音樂總監:江駿傑

現場土家族儀式吟唱/敲擊:彭漲


《生》

創作/演出:鄧思寧 (Tang Celine Laurelle)

Musician: 楊朗鑒 (Yang Langjian)


《遙遙籃曲》

創作/演出:黎愷盈

 

《你將獲得一軀殼》

創作/演出:Skyla Buchanan, Jitske Cosemans


評論場次:2025 年 11 月 29日  大埔藝術中心

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格子


典型巨蟹女漢子,多愁善感又鍾意食,寧可孤獨也不違心,討厭路癡同無同理心。

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