文 Text：Benis Cheng 在街頭舞出的對話 第二屆「不可思議印度藝術節」於 3 月 21 日及 22 日在蘭桂坊舉行，由香港印度印度駐港總領事館與蘭桂坊協會合辦，兩天的節目涵蓋十多組傳統、民族及寶萊塢舞蹈表演與街頭巡遊，並有瑜伽、烹飪示範、心理健康講座、電影放映、音樂表演及文化攤位，包括印度餐廳、ISKCON HK（國際奎師那知覺協會香港分會）、Henna（傳統手部彩繪）、Ayurveda（阿育吠陀是源自印度的千年傳統醫學，主張透過自然療法達成身心平衡 印度傳統草本養生）等，為觀眾提供多層次的文化體驗。 BEYOND Bollywood 受邀演出三場街頭巡遊 - Baraat Procession。原為印度婚禮迎親隊伍的 Baraat，在這裡被轉化為流動的文化巡遊，象徵喜悅、祝福與社群凝聚。我構思這巡遊概念主題「傳承之線」，以絲巾為象徵，串連古典印度舞 Kathak 與2023年列入 UNESCO 非物質文化遺產的 Gujarat Garba，最終以寶萊塢舞點燃街頭氣氛。傳統不是靜止遺產，而是一條被不斷舞動與重新編織的文化線。舞者穿行

Written by : Augustine Mok Chiu-yu & Benis Cheng Photo credit provided by CCCD The Second Hong Kong International Inclusive Dance Festival (HKIIDF) took place in 2024. Co-organised by Centre For Community Cultural Development (CCCD), BEYOND Bollywood and Eaton Hong Kong, this second edition featured twice the number of activities of the first edition: fifteen workshops, five shows in three days, six Screenings-cum-Seminars, two thematic exhibitions and a tour of six performa

文：何映彤 籌辦一場演出不易，舉行一個藝術節的難度更是倍數上升。屬小型舞蹈團體的BEYOND Bollywood可算是越級挑戰，舉辦橫跨三個月的AWAKE香港印「蹈」文化節（AWAKE IDF），完成接近40場活動，包括印度市集、印度舞蹈表演、展覽、講座、工作坊、導賞團等等。活動形形式式，面向不同，但全部都源於一個信念。 提起印度舞，很多人即時想到肚皮舞和寶萊塢舞，或是帶宗教色彩又莊嚴的傳統舞蹈。事實上，印度廣闊的土地上育有多元文化，不同地區和時期各自發展眾多舞蹈類型，更隨時代演變出更豐富的風格。然而，除非喜歡舞蹈，香港人有甚麼動機去了解印度舞呢？ AWAKE香港印「蹈」文化節因此刻意在表演和舞蹈工作坊之外，安排眾多類型活動，讓人有選擇，以自己喜歡的方式去接觸印度舞，多角度了解印度舞蹈文化。對視覺藝術有興趣的，可參加印度民間藝術工作坊，由曼陀羅引動心流；愛看電影的在放映會銀幕裡看到印度電影和舞蹈之不可分割，更有導演和學者解構印度文化。互動展覽靜態與動態俱備，印度市集現場工藝品琳琅滿目，檔主與遊人交流甚多。而且不同節目分別於多地舉行，包括大埔藝術中

文：何映彤 由香港出發，在倫敦一起編舞，首演於伍斯特郡，然後飛往雅典參加寶萊塢及多元文化舞蹈節。BEYOND Bollywood（BB）今年的「印蹈三城交流計劃」歷時半個月收穫滿滿：完成一支跨界舞蹈作品，進行過數場工作坊，幾次難得的舞台演出，當然還有數之不盡、難以言喻的思想交流。回到香港，團隊把思緒行李攤開整理，特別想記錄計劃中的實驗性，因為交流是目的，實驗則是整個旅程的質地。 BB去年透過香港藝發局支持的文化交流計劃參與愛丁堡藝穗節，成員包括本地印度舞團百念、婆羅多舞舞者Oxana McMahon與駐愛丁堡舞者Kirsten Margaret Iona Newell，並由本地中國舞舞者Alan Wong擔任藝術總監，首次嘗試將中國舞與印度舞放在同一舞台上。今年再遠赴英國及希臘交流，除了希望延續去年藝術思旅，也決意將實驗升級，大手加入新元素。項目再次邀請Oxana、Kirsten與Alan參與，Alan今次更是「親身上陣」演出，也邀得現代舞舞者Vivian Luk與印度舞舞者Krystal Chow同行，齊集倫敦共同創作全新舞蹈作品，並由英國南亞

文：余敏婷 校對及潤飾：郭玟萱 2022年8月，本地舞蹈團體BEYOND Bollywood由香港出發，展開為期約兩周的《愛丁堡藝穗節》（Edinburgh Festival Fringe）演出之旅。其實早在兩年前，團隊已獲香港藝術發展局「文化交流計劃資助」，赴英參與藝術盛事。惟因新冠病毒肆虐全球，至使外訪計劃遲遲未能實現；而《愛丁堡藝穗節》亦一度停辦和縮減規模，直至今屆才全面復甦，同時慶祝踏入75周年。 舞作以《In/Out of Bounds》為題，由香港舞者楊建萍、丁丁、趙承軒和長駐愛丁堡的舞者Oxana及Kirsten共同演出，在現場三乘四米的有限空間下，展示和探索「自由」的意義。30分鐘的表演包含七段舞蹈，糅合中國舞、印度古典舞（Bharatanatyam）、寶萊塢舞（Bollywood Dance）和當代舞，配合中式、印度和塞爾特音樂（Celtic Music），交織出風格迥異卻和諧協調的舞蹈。開初時，舞者們各自以水袖、繩索、重複而焦躁的步伐，展現過去數年間身心所受的限制；及至中段她們雙雙演繹重逢、相聚的美好；最終由思念中釋放，重新掛

Going ‘BEYOND’ dance and ‘Bollywood’ 環亞舞略 Dance Curating in Asia 文：郭玟萱、何映彤 《邊緣．視角》My Life on the Fringe／攝 Photo: Karen Chow（照片由BEYOND Bollywood提供Photo provided by BEYOND Bollywood） 印度舞於2000年代初在香港冒頭，契機是瑜珈中心在本地嶄露頭角，印度舞作為「附帶」的課程之一開始為人所認知，很多印度舞導師也是在那個時候前來香港；然而多年過去，大眾對印度舞的認知仍然流於運動健身的層面，其承載的豐富的文化底蘊不被重視。BEYOND Bollywood（BB）是以教育及文化角度推廣印度舞的舞蹈團體，創辦人之一暨舞團項目總監Benis Cheng形容這是一個顛覆傳統的切入點。 BB成立於2015年，由四個來自不同背景的人創立，充分體現舞團「多元」的宗旨。BB不純粹是一個表演團體，更作為一個中介人的角色存在，連繫起不同的藝術團體，一路上不斷嘗試以不同概念、形式、合作模式去發展既深且

文Text： 岑智頤 Henry Shum / 郭慧芸 Vivian Kwok / 樂知靄 Shirley Lok / Uday Sathala / 張月娥 Karen Cheung / 盧君亮 Andy Lo 編按：疫情反覆，兩年多間無止境的適應、「新常態」、場所關閉又重啟，舞蹈界從業員一直展現著無比韌力。今次邀請到不同舞者、舞蹈老師和製作人，談及他們面對疫情的應變及對舞蹈的反思。 （先後以受訪者中文姓名筆劃序） 舞者與舞蹈老師： 1）請分享疫情下在工作／創作上最難忘的一個情境 2）表演／上堂形式、工作地點等因為疫情而改變，你認為這對你將來的工作模式和本質上有甚麼影響？ 3）在疫情下如何鍛鍊身體／保持身體的狀態？對空間的感受有沒有改變？ Henry Shum 岑智頤／照片由岑智頤提供Photo provided by Henry Shum 岑智頤 Henry Shum – 現代舞舞者 Contemporary dancer 1）有一天，在入台期間突然收到政府消息，指當日下午起將關閉所有場館。主辦單位即時決定將演出轉為拍攝，所有台前幕係工作人

文：莫昭如 《印「蹈」遊大埔》／攝：Karen Chow（照片由BEYOND Bollywood提供） 新冠肺炎疫情嚴峻，劇場關閉，人與人之間須要社區隔離，造就了許多在網上表演和觀賞的作品。藝術發展局藝術數碼平台（Arts Go Digital）計劃支持了藝術工作者或創作人在網上發表新創作，是十分適當和合時的做法。 由BEYOND Bollywood製作的《印「蹈」遊大埔》（下稱：《印遊》）（Dance Virtual@Tai Po）是這計劃支持的68個創作之一。這個網上製作體現了BEYOND Bollywood的宗旨「Dance，Connect，Diversity」── 以肢體表達、以藝術連結、以學習了解彼此、擁抱多元。 構思意念之初，我們思考如何以BEYOND Bollywood的宗旨為骨幹，為觀眾提供傳統舞台以外的體驗，使用有別於傳統劇場的表演方式。VR（虛擬實景）能夠突破空間限制，將觀眾帶到現場，更加可以作主導將鏡頭拉近舞者，超近距離觀察舞蹈動作。 由BEYOND Bollywood聯合創辦人之一Uday Sathala（來港已經14年的