文：余拜仁 有人喜歡流行音樂，可能覺得充滿娛樂養份；有人愛好當代舞蹈，或者認為有助刺激思考：當流行音樂碰上當代舞蹈，兩者將會擦出怎樣的火花？一個偶然的機會下，國際知名的以色列編舞艾曼紐．蓋特（Emmanuel Gat）聽到紅遍全球的英國樂團驚懼之淚（Tears for Fears）的歌曲，深深受到打動，並決意將對方的多首經典金曲「入舞」，創作出《愛情列車2020》（LOVETRAIN2020），作品2020年面世，同年一舉拿下法國年度最佳舞蹈表演獎，全球巡迴演出至今超過100多場；今年5月，這首愛情列車終於駛入香港舞台，成為法國五月藝術節的重頭表演節目之一，蓋特娓娓道來創作緣由。 現任巴黎夏約宮國家劇院駐院編舞家艾曼紐．蓋特近二十年來編創舞作眾多，涉獵多個音樂範疇，選用不同作曲家的曲目，包括音樂神童莫札特、美國黑人爵士樂手約翰・柯川及外號Squarepusher的英國實驗電子音樂家等等；來到今次的《愛情列車2020》，驚懼之淚就成為了他的繆斯，包括《瘋狂世界》、《大叫》、《眾人都想統治世界》、《改變》及《播下愛的種子》等多首樂曲建構了舞作的主

文：陳志芬 隨著霹靂舞今年成為奧運項目，編舞穆哈・莫蘇奇 （Mourad Merzouki）如何跟指揮莎雅・齊奧妮（Zahia Ziouani）重新想像街舞和古典音樂，且透過嬉戲交響樂團（Divertimento Symphony Orchestra）及香港城市室樂團的活力，開啟一場《新世界交響頌》的冒險之旅？ 要了解這個開創性作品，也許先要認識兩位藝術家的背景。 編舞Mourad自1990年代以來一直擔當嘻哈舞蹈的先鋒人物，他在嘻哈舞蹈探索中加入了馬戲、武術、錄像及現場音樂等元素。1994年，他與另外三位藝術家創辦的舞團Accroap在里昂舞蹈雙年展上演了《雅典》，將嘻哈舞蹈從街頭搬上舞台，贏得了國際讚譽。後來他成立自己的舞團，並以他首部作品Käfig命名（Käfig在阿拉伯語和德語中意為「籠子」），自相矛盾的象徵性正代表了他試圖擺脫並打開現有的框架，在不同學科的十字路口架起橋樑，為更廣泛的觀眾開放多樣化的空間。 指揮Zahia在音樂愛好者家庭長大，師承羅馬尼亞指揮大師傑利畢達克 （Sergiu Celibidache），現為阿爾及利亞國家交響

文：賴閃芳 由著名舞團維帝戈平衡之力帶來的《無形舞驅》，由國際知名編舞家Sharon Fridman編舞，帶領由八位身障及非身障舞者呈現身體的多樣性，其中三位需要使用輪椅或助行器如拐杖。相信稱此作品為共融舞蹈（Physically Integrated Dance），應該沒有太大反對。想澄清一點是，同台跳舞並不等如共融。輪流的各有各跳，編排時無視身障與非身障者身體的特質、身體構造的不同（例如使用輪椅等工具）及對時間的控制等等，並不是共融舞蹈的出發點。《無形舞驅》以何種策略，讓不同能力的舞者真正共舞？而因身體的障礙衍生的動作，又怎樣成為作品的一個重要符號？而重要是，怎樣防止觀眾視之為奇觀秀，而是真正的直面觀眾的固有思維？ 《無形舞軀》／攝：Yoel Levy（照片由 香港藝術節「無限亮」提供） 無容置疑，這些工具就是身障舞者的身體一部分，它們的物理特性如重量、大小、結構與外型，及最重要的與身體的契合度，影響著舞蹈動作的設計。其中一段三人舞，兩位身障舞者把玩著一對拐杖，他們需要不斷平衡身體去互相支撐，但同時又需要巧妙地傳遞拐杖。作品沒有拒絕使用工具：

文：何映彤 籌辦一場演出不易，舉行一個藝術節的難度更是倍數上升。屬小型舞蹈團體的BEYOND Bollywood可算是越級挑戰，舉辦橫跨三個月的AWAKE香港印「蹈」文化節（AWAKE IDF），完成接近40場活動，包括印度市集、印度舞蹈表演、展覽、講座、工作坊、導賞團等等。活動形形式式，面向不同，但全部都源於一個信念。 提起印度舞，很多人即時想到肚皮舞和寶萊塢舞，或是帶宗教色彩又莊嚴的傳統舞蹈。事實上，印度廣闊的土地上育有多元文化，不同地區和時期各自發展眾多舞蹈類型，更隨時代演變出更豐富的風格。然而，除非喜歡舞蹈，香港人有甚麼動機去了解印度舞呢？ AWAKE香港印「蹈」文化節因此刻意在表演和舞蹈工作坊之外，安排眾多類型活動，讓人有選擇，以自己喜歡的方式去接觸印度舞，多角度了解印度舞蹈文化。對視覺藝術有興趣的，可參加印度民間藝術工作坊，由曼陀羅引動心流；愛看電影的在放映會銀幕裡看到印度電影和舞蹈之不可分割，更有導演和學者解構印度文化。互動展覽靜態與動態俱備，印度市集現場工藝品琳琅滿目，檔主與遊人交流甚多。而且不同節目分別於多地舉行，包括大埔藝術中

文：Yumi Leung 身高九十八厘米，擁有一對靈動的大眼，屢獲殊榮的意大利藝術家祈亞娜．貝爾薩尼（Chiara Bersani）在第六屆「無限亮」帶來作品《溫柔的獨角獸》。在這場跨越劇場與舞蹈界限的肢體演出中，祈亞娜以每次移動突破身體和心靈的障礙，展現出超越常規的美。 超越舞蹈的身體 在舞台上，祈亞娜從熟睡中醒來，緩慢地活動身體，朝著觀眾的方向靠近。這個身高不足一百厘米的身體完全地展現在場內陌生人的眼光下，「我總是在思考究竟是甚麼在移動我的身體。」祈亞娜用身體探索一個又一個問題，這似乎也是一個關於存在意義的深奧命題。她不諱言殘疾人士在舞台表演的種種障礙，但她不希望將其作為一種完全的表演行為，這是一個擁抱身體差異的過程，更是引導每個觀眾將目光投注到真實的自身。 活躍於表演藝術領域的祈亞娜自 2013 年起運用不同創作媒介，包括聲樂、影像及戲劇，以一系列作品回應社會對身心障礙的詮釋。「所有的身體都值得被看見和發聲。」《溫柔的獨角獸》正是延續這一思考，展現出超越標準的身體美。祈亞娜憑此作品曾受邀到倫敦舞傘舞蹈藝術節、威尼斯雙年展及冰島雷克雅

文：Cliff Freya 當時局愈變愈快，人們愈來愈無所適從，香港的年青編舞乘著這種不安，努力在作品中展現創作慾望，也尋求自我成長。然而，當他們要實現腦袋中的意念，需要空間排練，需要設計師協助建立演出的空間，也需要藝術顧問，協助梳理創作靈感。 由香港舞蹈聯盟主辦的《舞蹈新鮮人》，正是一個專業的表演平台，透過藝術顧問指導，激發編舞家創意，鼓勵香港舞蹈藝術發展。今年入選的三位編舞孫楠、盧敬燊（King）、李俊軒（Ryan）既是專業舞者，亦是具個人特色的年輕編舞，同樣好奇舞蹈演出的可能性，同樣希望擴闊舞蹈演出的邊界，挑戰自己，挑戰舞者的能力，締造與以往不同的觀舞經驗。 〈流與頃刻之間〉作品綵排（照片由香港舞蹈聯盟提供） 街上擦身而過的陌生人 隨音樂節奏玩「搲痕」遊戲 今年的舞蹈新鮮人主題是「音樂與舞蹈」，三位編舞都選取特定類型的音樂編出作品。身為斜槓族的孫楠，其中一個身分是DJ，他採用節奏緊湊的電子音樂，也會用BPM120的拍子，咚咚咚咚，利用音樂節奏的快慢去影響舞者的身體。他比喻這個狀態如「搲痕」，於是舞者的動作會隨著音樂的速度，既緩慢地向前，也

文：何映彤 由香港出發，在倫敦一起編舞，首演於伍斯特郡，然後飛往雅典參加寶萊塢及多元文化舞蹈節。BEYOND Bollywood（BB）今年的「印蹈三城交流計劃」歷時半個月收穫滿滿：完成一支跨界舞蹈作品，進行過數場工作坊，幾次難得的舞台演出，當然還有數之不盡、難以言喻的思想交流。回到香港，團隊把思緒行李攤開整理，特別想記錄計劃中的實驗性，因為交流是目的，實驗則是整個旅程的質地。 BB去年透過香港藝發局支持的文化交流計劃參與愛丁堡藝穗節，成員包括本地印度舞團百念、婆羅多舞舞者Oxana McMahon與駐愛丁堡舞者Kirsten Margaret Iona Newell，並由本地中國舞舞者Alan Wong擔任藝術總監，首次嘗試將中國舞與印度舞放在同一舞台上。今年再遠赴英國及希臘交流，除了希望延續去年藝術思旅，也決意將實驗升級，大手加入新元素。項目再次邀請Oxana、Kirsten與Alan參與，Alan今次更是「親身上陣」演出，也邀得現代舞舞者Vivian Luk與印度舞舞者Krystal Chow同行，齊集倫敦共同創作全新舞蹈作品，並由英國南亞

Text: Zelia ZZ Tan@TechDanceLab What is future dance? That is the question. In a way, dance is in an existential state, if not a crisis,...

文：謝嘉豪 2022年的最後一日，在CCDC舞蹈中心舉行了一個簡單而又不簡單的展演發佈會：經過了幾個月的研習，《編舞育成計劃——2022》的學員在導師們的引領，以及反覆討論下，把自己的想法實踐成為階段性研習作品；於發佈日當天，在簡約的空間設置中，學員們向一眾來訪的觀眾，展示...

文：謝嘉豪 看完《棕色》之後，的確有種激烈的震盪，舞者不留力的表現，令人激賞。勁度十足、節奏凌厲、一氣呵成，相信這些形容詞是不少觀眾看罷演出後的印象；韓國魔童之桌現代舞團藝術總監金在德再次與城市當代舞蹈團（CCDC）合作，身兼編舞與音樂創作，與舞團成員一起，炮製出使人耳目一新的《棕色》，除了展現出韓港合作的成果外，亦讓觀眾看到CCDC舞者實力的表現。 《棕色》／攝：Carmen So（照片由城市當代舞蹈團提供） CCDC邀得韓國編舞家金在德再次合作，為舞團編創新作《棕色》，適逢有幾位新晉舞者加入了舞團，令演出增加了新鮮感。不過，相信大家對金在德應該不會陌生，他於2018年已首度與CCDC合作，並憑《跌宕》獲得香港舞蹈年獎2019「傑出配樂設計」。金在德在音樂創作上的才能，令他所編排的動作非常精準，可以說他的編舞幾乎是從他編寫音樂時已經開始，所以，長約70分鐘的《棕色》，對於舞者來說，是個相當大的挑戰。 《棕色》大致上可分為兩部分，上半部分以群舞為主，舞者穿上棕色長袍，全都戴上面罩，整個頭部都覆蓋著，而且手上戴有手套，連著長長的指甲；舞者的身份被抹