舞動潛能 Optimizing Dancers’ Performance 舞蹈的體能訓練 文：敖君龍 照片由香港演藝學院舞蹈學院提供 舞蹈與其他競技運動一樣，是一項對技巧、體能和精確度有嚴格要求的身體活動。為了滿足表演需求，不論舞者所跳的舞步是屬於哪一種舞蹈風格，體能是不可或缺的元素，當中包括力量、爆發力、心肺耐力、靈活性、協調性和平衡等等。相比競技運動，舞蹈更要求參與者在複雜的舞步及極高體力需求下展示各式各樣的動作來表現獨特的美感，所以有學者將舞者定義為「表演的運動員 」。 一般來說，專業的舞者從外形上並不像一般常見項目的運動員那麼強壯，加上舞者大多追求身體及動作上的美態，這種氛圍漸漸使不少舞者潛移默化地認為進行肌肉訓練會使他們變得碩壯，因此他們並不太熱衷於體能訓練。然而，鑑於舞蹈表演在身體及體力的層面有極高度的需求，如果舞者的基本身體質素沒有良好準備的話，他們受傷的風險便會大大增加。近年有不少學者認為，舞者於表演時需要持續高強度活動，單靠平日的舞蹈技巧訓練可能無法提供足夠的體能以應付表演的需要。有見及此，現今一些舞蹈學院及舞蹈團也為舞者加入額

舞後對談 Dialogue on Dance 對談：林嵐、馬師雅 文字整理：《舞蹈手札》編輯部 西九文化區2021-2022年度的表演藝術季，於七月上旬率先為本地舞迷帶來當代舞蹈先驅威廉．科西（William Forsythe）的大型互動藝術裝置《無處又遍處（二）》（Nowhere and Everywhere at the Same Time No. 2）。我們特別邀來裝置藝術家林嵐（林），跟今年藝術發展獎藝術新秀獎（舞蹈）得主馬師雅（馬），來一段展後對談。 勞力士呈獻：威廉・科西《無處又遍處（二）》／照片由西九文化區管理局提供 林：你剛才會不會想在裝置藝術中跳舞？ 馬：會呀，我之前已經來過一次，當時來到會想的。但剛才第二次在門口看的時候，會有點兒害怕，不太敢進去。但進場之後，我覺得站在門口看和站在場內感受裝置藝術的構造和它的律動是很不一樣的。即是在門外看的是眼睛看到的律動，在場內要用其他感官。 林：你會想辦法去走，還是會嘗試在中間跳舞？ 馬：我會想方法避開那些裝置。我覺得這個裝置作品會令你不會去想如何編舞或跳舞，因為你出現在作品中，那就要想辦