文：Yumi Leung 此次三位編舞彭春、劉燕珺和董仲勤的背景非常不同——彭春的舞蹈風格以流行編舞及街舞為主；劉燕珺是芭蕾舞系出身；董仲勤則畢業於香港演藝學院戲劇學院表演系。他們分別用各自的舞蹈語言去詮釋荒誕性。 攝：Carmen So（照片由 香港舞蹈聯盟 提供） 被凝視的他者、身體的荒誕性 沙特在《存在與虛無》中分析了「身體」這概念的三個面向，而其中首要的是身體於人「在世界中存在」的根本作用。其中身體的荒誕性正正體現在「為他人存在的身體」，即我們的身體受困於社會的標準和他人的目光之下。劉燕珺作為芭蕾舞演員，在作品《Observing incorrect correctness》表達了她對芭蕾動作的所謂「美」和「不美」的思考，舞者的身體被置於如博物館的玻璃框中，承受著被凝視。即使從框中出來後，舞者依然擺脫不了標準的束縛，這種「美」中透露著荒誕。在各種規範之下的舞蹈是否也淪為了視覺中心主義的產物？ 而在董仲勤作品《數位世界絕對的0與1》中，這種荒誕性更為突出，演出中的裸男形象成為了被凝視的對象，淪為權力機制下的「他者」，兩個白衣人不斷地將其推倒