Phygital D 賴閃芳（賴）、葉瑪（葉） 主持：陳國慧（陳） 文字整理：《舞蹈手札》編輯部 西九文化區自由空間「Phygital D」推出一系列結合舞蹈與科技的節目，《舞蹈手札》編輯部特約邀請有製作與構作經驗的舞評人賴閃芳（賴）和葉瑪（葉），對談數碼（digital）與實體（physical）的融合。 陳：這次藝術節強調體驗數碼與實體舞蹈的震撼，從你觀賞的作品中，哪一個最能帶給你這種體驗？ 賴：陸揚的《DOKU二元世界》很有型，舞者變成avatar（虛擬化身）後像蒙面超人一樣飛起了，視覺上非常震撼！科技上，5G網絡令真人和avatar的同步率很高，把動作感帶到畫面上。Avatar的樣貌、服裝設計和三維空間設計都充滿細節和質感很逼真，充滿遊戲設計的概念，相信是掌握了數據量的控制。反而舞蹈動作上，雖然梁儉豐跳得很好，但頗為簡單，更能見到的是場景引發舞者創作，缺乏了編舞角度。另外可能需要觀眾合作才會令到畫面更加豐富，但場地是一個限制。 葉：我會說是曾翠珊的《無舞之間》。作品先播放兩位主角的故事片段，建立情感連繫，然後讓觀眾以VR代入角色，與逝去的

文：《舞蹈手札》編輯部 9月至10月於西九文化區藝術公園自由空間上演的「Phygital D」-- physical + digital，匯聚本地和來自亞洲的舞蹈藝術家，包括梅田宏明、譚之卓、曾翠珊、陸揚和陳偉洛，聚焦一系列舞蹈和數碼科技的創作，大量運用多媒體裝置、動態捕捉、虛擬實境（VR）體驗及數碼影像等技術，帶給觀眾置身自由空間又同時遊歷虛擬世界的舞蹈體驗。 提起梅田宏明（Hiroaki Umeda），相信大家對這位日本跨界藝術家的創作耳熟能詳。他擅長以感官、動作與空間演繹和數碼技術應用等概念，探索與觀眾溝通的另類形式，挑戰舞蹈空間的界限。今次於「梅田密語—梅田宏明裝置作品展覽」，把三個不同時期的裝置作品同場展覽，讓觀眾一探當代其中一位最重要的跨界藝術家十年創作思路。 「梅田密語—梅田宏明裝置作品展覽」 《觸不暇給》（2010）裝置延續舞蹈版本（2008）中「顏色作為一種觸覺刺激」的想像，觀眾將置身漆黑空間，閉上眼睛「觀看」兩分半鐘的影像，配合由現場提供的耳機所播放的強勁電子音樂，探索顏色的「觸感」和將視覺感官（色彩）轉化成身體的體驗。《動態