![[中][ENG] 以視覺語言再造身體──專訪服裝設計師賴妙芝與何珮姍](https://static.wixstatic.com/media/b0e61f_9f4c88bef7914d92825d25233cfba641~mv2.png/v1/fill/w_444,h_250,fp_0.50_0.50,q_35,blur_30,enc_avif,quality_auto/b0e61f_9f4c88bef7914d92825d25233cfba641~mv2.webp)
![[中][ENG] 以視覺語言再造身體──專訪服裝設計師賴妙芝與何珮姍](https://static.wixstatic.com/media/b0e61f_9f4c88bef7914d92825d25233cfba641~mv2.png/v1/fill/w_343,h_193,fp_0.50_0.50,q_95,enc_avif,quality_auto/b0e61f_9f4c88bef7914d92825d25233cfba641~mv2.webp)
[中][ENG] 以視覺語言再造身體──專訪服裝設計師賴妙芝與何珮姍
Using visual language to enhance the dancer’s body– An interview with Costume Designers Yoki Lai and Cindy Ho 文:黃寶儀 對服裝設計師而言,服裝在舞蹈作品中扮演甚麼角色?資深服裝設計師賴妙芝與何珮姍不約而同指出,服裝為舞者身體的延伸,同時亦為編舞抽象意念的具象化身。服裝看似是演出的細枝末節,但卻是構成舞作整體性的重要一環。 《六人五作》five(by)six/照片由賴妙芝提供 Photo provided by Yoki Lai 環環相扣的紐帶 舞蹈純然依靠舞者身體表意,舞蹈無法以口言說之處,服裝造型能作無言的說明。「設計師與舞者關係密切。他們會提出自己的需要,也會提議如何讓服裝更有效地表意。」賴妙芝點出服裝的功能在於協助舞者述說。她以正在參與製作的一個演出為例,在該作中表演者需借助服裝放大拍打肉身的聲音。經反覆試驗以及聽取舞者反饋後,她最終選用質料輕薄、不礙舞者行動的EVA(ethylene-vinyl acetate,具有彈性的膠膜

