文：Yumi Leung 這個長約八十分鐘的作品是2020年版本《鄰居》*的續篇，貫徹『藍嘉穎式』風格的扭曲肢體，營造出暗黑和荒誕的氛圍。當年那位遇上三個鄰居的獨居女子，十年後決定搬回舊居，住進一牆之隔的鄰居家，然後為自己請來六位新鄰居。 編舞對道具的運用出神入化，讓其成為舞者身體的延伸，與空間產生互動，甚至成為敘事的一部分。而聲音作為我們認識鄰居的方式，也被編舞巧妙融合在道具的碰撞聲或音樂中，達到強化主題與情感的效果。此次筆者揀選了其中一些物品，試圖談談它們如何在舞蹈中共存。 攝：Eric Hong（照片由 藍嘉穎 提供） 物品與舞者 一開場，六位舞者時而整齊、時而錯落的動作，配合上bounce（彈跳、蹦跳）的質感，帶出滑稽和黑色幽默的戲劇效果。觀眾一下子被舞者的身體動線所吸引，道具與舞者動作相融合——女主角駱曉玟隨行李箱滑出，行李箱的流動軌跡呼應舞者身體的滑動；隨後女主角在沙發上打電話，跟隨情緒流動，舞者倒立、躺臥，身體和腳部行成誇張的動作，一氣呵成。另外，房租簽約紙下降，女主角的手袋跌落地上......這種drop的動作質感也密切呼應主角的

文：程天朗 「延點」的珍貴在於創作人可以在沒票房負擔下發揮創意，彰顯出作品真誠的本質。六個作品短小精悍，意念及表現形式上不重覆，卻又彼此對應。 張煒彥《你和我和鋼管和⋯》和朱仟青的《I Dance in This Outfit》都是自編自跳，演出範圍是近乎「定點」的舞動演出，煒彥由始自終就是繞著柱杆轉；仟青幾乎是站在原位跳，只出現過一次步幅稍大。演出過程中，觀眾的注意力高度專注於舞者的身體上。 男生裸裎結實肌肉、女生裝扮性感，兩者會否引起觀者遐想或慾念？就如大眾對「鋼管舞」的印象是否有偏頗？看深一層，兩個作品都有對「他者凝視」及「自我觀照」的反思。重點是創作人想觀眾看到的跟觀眾看到的其實有落差。 煒彥把學習鋼管舞的過程一次過濃縮展示，由始至終都是圍住鋼管練習動作，由單手借力腳踏地繞著柱轉，到雙手借力整個人上到柱頂轉一圈凌空倒立，再翻身落地。舞者跳得不慌不忙，觀眾卻看得屏息靜氣。 肌肉鍛鍊不在朝夕之間，如希臘神像般的線條是經年累月反覆練習的成果。練習強化核心力量，挑戰動作難度，舞蹈中段舞者就有刻意著力展示肌肉線條，讓觀眾「看得見」轉變。 《你和