文：賴閃芳 由著名舞團維帝戈平衡之力帶來的《無形舞驅》，由國際知名編舞家Sharon Fridman編舞，帶領由八位身障及非身障舞者呈現身體的多樣性，其中三位需要使用輪椅或助行器如拐杖。相信稱此作品為共融舞蹈（Physically Integrated Dance），應該沒有太大反對。想澄清一點是，同台跳舞並不等如共融。輪流的各有各跳，編排時無視身障與非身障者身體的特質、身體構造的不同（例如使用輪椅等工具）及對時間的控制等等，並不是共融舞蹈的出發點。《無形舞驅》以何種策略，讓不同能力的舞者真正共舞？而因身體的障礙衍生的動作，又怎樣成為作品的一個重要符號？而重要是，怎樣防止觀眾視之為奇觀秀，而是真正的直面觀眾的固有思維？ 《無形舞軀》／攝：Yoel Levy（照片由 香港藝術節「無限亮」提供） 無容置疑，這些工具就是身障舞者的身體一部分，它們的物理特性如重量、大小、結構與外型，及最重要的與身體的契合度，影響著舞蹈動作的設計。其中一段三人舞，兩位身障舞者把玩著一對拐杖，他們需要不斷平衡身體去互相支撐，但同時又需要巧妙地傳遞拐杖。作品沒有拒絕使用工具：