![[中]香港藝術節《第一步》:藝術科技與素人演出](https://static.wixstatic.com/media/c614b8_447ec9909d7b4c56845078bd687f548d~mv2.jpg/v1/fill/w_444,h_250,fp_0.50_0.50,q_30,blur_30,enc_avif,quality_auto/c614b8_447ec9909d7b4c56845078bd687f548d~mv2.webp)
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[中]香港藝術節《第一步》:藝術科技與素人演出
主持:陳國慧(慧) 對談嘉賓:陳瑋鑫(陳)、江祈穎(江) 文字整理:《舞蹈手札》編輯部 香港藝術節是本地藝壇的重要盛事,共逾40個節目演出,當中不乏經典劇目,匯聚了林林總總本地以及海外優秀節目,旨在將藝術的種子散播本地各處,致力豐富香港藝術文化多元化。香港藝術節的互動舞蹈演出《第一步》,邀請觀眾以參與者的身份,與專業舞者踏上舞台。《舞蹈手札》編輯部特約邀請兩位藝評人陳瑋鑫和江祈穎進行對談,分別以觀眾和參與者的角度,討論《第一步》的創作概念和表演形式。 《第一步》/攝:Luster Angle Limited(照片由香港藝術節提供) 慧:香港藝術節舞蹈演出《第一步》表明以素人參與者為重心,你們對整個演出的理念有甚麼評價? 陳:作為觀眾,個人認為整個演出跟預期有很大落差。今年香港藝術節節目眾多,難以一覽所有節目,但因為《第一步》是賽馬會創藝科媒系列的作品,有藝術科技作噱頭,令我在芸芸節目當中選擇欣賞此作。然而,演出實際上卻沒有太多創意或藝術科技的元素,只提供有線耳機給參與者。雖然燈光設計上別出心裁,音樂以及視覺效果亦令人眼前一亮,但作為以藝術科技為特
![[中]香港藝術節舞蹈節目有得有失](https://static.wixstatic.com/media/c614b8_aafbb8c3b95b44ea8cf56386820602a6~mv2.jpg/v1/fill/w_444,h_250,fp_0.50_0.50,q_30,blur_30,enc_avif,quality_auto/c614b8_aafbb8c3b95b44ea8cf56386820602a6~mv2.webp)
![[中]香港藝術節舞蹈節目有得有失](https://static.wixstatic.com/media/c614b8_aafbb8c3b95b44ea8cf56386820602a6~mv2.jpg/v1/fill/w_343,h_193,fp_0.50_0.50,q_90,enc_avif,quality_auto/c614b8_aafbb8c3b95b44ea8cf56386820602a6~mv2.webp)
[中]香港藝術節舞蹈節目有得有失
文:聞一浩 今年香港藝術節是疫情爆發以來首個完整的、以現場演出為主的一屆。今屆舞蹈節目有八個,整體來看選擇是較為保守。不過,籌劃節目期間香港的防疫措施仍是相當嚴謹,主事者走謹慎路線也不為過。 說回演出,最為出色的是迷犬舞蹈劇場的《茱麗葉與羅密歐》和芭蕾天后娜塔麗亞ㆍ奧斯波娃(Natalia Osipova)的《「世」不可擋》。兩者分別顯示了創意及表演技巧可以是怎麼的一回事。 《收音機與茱麗葉》/攝:Damjan Svarc (照片由香港藝術節提供) 翻出新意的迷犬 無獨有偶,今屆舞蹈節目中,除了迷犬的《茱麗葉與羅密歐》外,開幕節目之一、斯洛文尼亞國家歌劇院馬里博爾芭蕾舞團演出《收音機與茱麗葉》,同樣改編莎士比亞的《羅密歐與茱麗葉》,但出來的效果截然不同。 由迷犬藝術總監班ㆍ杜克(Ben Duke)擔任導演及編劇構作的《茱麗葉與羅密歐》,大膽地改寫了結局——羅密歐沒有死去,他與茱麗葉更結成夫妻。演出由他們結婚多年後,婚姻出現問題而需要接受輔導下開展。杜克借用夫妻會見輔導員時的場面,重構當年兩人邂逅、結婚及尋死的場面,藉著兩人複述記憶的落差,呈現所謂
![[中]重點在於參與?還是觀賞?——《第一步》的尷尬之處](https://static.wixstatic.com/media/c614b8_b1522e9d423e4dfca681580ee6af1d67~mv2.jpg/v1/fill/w_444,h_250,fp_0.50_0.50,q_30,blur_30,enc_avif,quality_auto/c614b8_b1522e9d423e4dfca681580ee6af1d67~mv2.webp)
![[中]重點在於參與?還是觀賞?——《第一步》的尷尬之處](https://static.wixstatic.com/media/c614b8_b1522e9d423e4dfca681580ee6af1d67~mv2.jpg/v1/fill/w_343,h_193,fp_0.50_0.50,q_90,enc_avif,quality_auto/c614b8_b1522e9d423e4dfca681580ee6af1d67~mv2.webp)
[中]重點在於參與?還是觀賞?——《第一步》的尷尬之處
文:賴閃芳 作為參與的素人我有過短暫享受的時刻,而我相信身旁的素人比我更投入,或許因為一直從事劇場工作,我對舞台並不陌生。對那些舞台經驗較少的素人,能倚賴錄音指示在短時間內由零開始起舞,到完成《第一步》演出,實屬不易。藝術家利用科技「製造機會讓觀眾在舞台上踏出第一步,再次體會冒險的滋味。」[1]耳機的一大特點是私密感強,讓素人能集中精神聆聽,其表現亦更為大膽。完成演出後的各位素人,眼神流露出喜悅與成功感,宛如經歷一回療癒之旅。以參與式藝術的角度,《第一步》成功誘發素人的自信及建立群體動力(group dynamics)。可惜尷尬的地方在於作品並非單純的參與式藝術,更是表演藝術的作品;宣傳上稱為「編舞新形態」,則言之尚早。 《第一步》/攝:Luster Angle Limited(照片由 香港藝術節 提供) 編舞指示內容有幾種:用動作回答錄音問題如站立或坐下;直接指令如伸手、走到台前排成一行;想像力練習如幻想身體的痛點,並由此拉鬆及打開身體;以及提示大家與燈光或與舞者互動等。中段大夥短暫地跟隨專業舞者的動作,儼如在對戰。或許因時間太短,每種指示雖簡

