文：賴閃芳 由著名舞團維帝戈平衡之力帶來的《無形舞驅》，由國際知名編舞家Sharon Fridman編舞，帶領由八位身障及非身障舞者呈現身體的多樣性，其中三位需要使用輪椅或助行器如拐杖。相信稱此作品為共融舞蹈（Physically Integrated Dance），應該沒有太大反對。想澄清一點是，同台跳舞並不等如共融。輪流的各有各跳，編排時無視身障與非身障者身體的特質、身體構造的不同（例如使用輪椅等工具）及對時間的控制等等，並不是共融舞蹈的出發點。《無形舞驅》以何種策略，讓不同能力的舞者真正共舞？而因身體的障礙衍生的動作，又怎樣成為作品的一個重要符號？而重要是，怎樣防止觀眾視之為奇觀秀，而是真正的直面觀眾的固有思維？ 《無形舞軀》／攝：Yoel Levy（照片由 香港藝術節「無限亮」提供） 無容置疑，這些工具就是身障舞者的身體一部分，它們的物理特性如重量、大小、結構與外型，及最重要的與身體的契合度，影響著舞蹈動作的設計。其中一段三人舞，兩位身障舞者把玩著一對拐杖，他們需要不斷平衡身體去互相支撐，但同時又需要巧妙地傳遞拐杖。作品沒有拒絕使用工具：

文：何映彤 籌辦一場演出不易，舉行一個藝術節的難度更是倍數上升。屬小型舞蹈團體的BEYOND Bollywood可算是越級挑戰，舉辦橫跨三個月的AWAKE香港印「蹈」文化節（AWAKE IDF），完成接近40場活動，包括印度市集、印度舞蹈表演、展覽、講座、工作坊、導賞團等等。活動形形式式，面向不同，但全部都源於一個信念。 提起印度舞，很多人即時想到肚皮舞和寶萊塢舞，或是帶宗教色彩又莊嚴的傳統舞蹈。事實上，印度廣闊的土地上育有多元文化，不同地區和時期各自發展眾多舞蹈類型，更隨時代演變出更豐富的風格。然而，除非喜歡舞蹈，香港人有甚麼動機去了解印度舞呢？ AWAKE香港印「蹈」文化節因此刻意在表演和舞蹈工作坊之外，安排眾多類型活動，讓人有選擇，以自己喜歡的方式去接觸印度舞，多角度了解印度舞蹈文化。對視覺藝術有興趣的，可參加印度民間藝術工作坊，由曼陀羅引動心流；愛看電影的在放映會銀幕裡看到印度電影和舞蹈之不可分割，更有導演和學者解構印度文化。互動展覽靜態與動態俱備，印度市集現場工藝品琳琅滿目，檔主與遊人交流甚多。而且不同節目分別於多地舉行，包括大埔藝術中

文：Yumi Leung 身高九十八厘米，擁有一對靈動的大眼，屢獲殊榮的意大利藝術家祈亞娜．貝爾薩尼（Chiara Bersani）在第六屆「無限亮」帶來作品《溫柔的獨角獸》。在這場跨越劇場與舞蹈界限的肢體演出中，祈亞娜以每次移動突破身體和心靈的障礙，展現出超越常規的美。 超越舞蹈的身體 在舞台上，祈亞娜從熟睡中醒來，緩慢地活動身體，朝著觀眾的方向靠近。這個身高不足一百厘米的身體完全地展現在場內陌生人的眼光下，「我總是在思考究竟是甚麼在移動我的身體。」祈亞娜用身體探索一個又一個問題，這似乎也是一個關於存在意義的深奧命題。她不諱言殘疾人士在舞台表演的種種障礙，但她不希望將其作為一種完全的表演行為，這是一個擁抱身體差異的過程，更是引導每個觀眾將目光投注到真實的自身。 活躍於表演藝術領域的祈亞娜自 2013 年起運用不同創作媒介，包括聲樂、影像及戲劇，以一系列作品回應社會對身心障礙的詮釋。「所有的身體都值得被看見和發聲。」《溫柔的獨角獸》正是延續這一思考，展現出超越標準的身體美。祈亞娜憑此作品曾受邀到倫敦舞傘舞蹈藝術節、威尼斯雙年展及冰島雷克雅