舞後對談 Dialogue on Dance 對談：鄧小樺、盧偉力 文字整理：《舞蹈手札》編輯部 由許雅舒執導的舞蹈影片《女書 — 序》，是今屆跳格國際舞蹈影像節的開幕作品，呈現九位本地女性編舞於2018至2020年間的創作及排練片段之餘，亦加入她們對「女性」關鍵詞和女性創作經驗的看法。我們這次邀請了作家、詩人、文化評論人鄧小樺（鄧），跟資深藝評人盧偉力（盧）於影片首映過後，來一段對談，以下為當中節錄。 《女書 — 序》／照片由旅行兔子提供 鄧：以前我們看書時會說，舞蹈都是anti（反）語言的，舞者通常都不說話，但其實今次這個片段入面有好多好多話語，包括是他們的看法、意見、經歷、故事和引文。我覺得有引文的地方其實都幾好，剛才許雅舒說她很喜歡那個，最尾黎海寧《女書》裡邊讀黃碧雲，配上雙妹嘜那個舞蹈的畫面是很好的，我覺得那個出來都幾天衣無縫，是一個隔代對話。 盧：如果從評論的角度要問的就是：其實芭蕾舞，或者是，甚至街舞，都有訊息可以講，有他們要表達的、身體的、社會的、時代的命題。那為甚麼要選擇、確定，規範於現代舞呢？這個是在我們評論的角度，我們會問到

舞後對談 Dialogue on Dance 舞蹈電影《冇照跳》— 映後暢談 對談 ：曹德寶、廖志強 文：《舞蹈手札》編輯部 今期「舞後對談」我們依然未能踏足劇場，借此透過CCDC藝術頻道重溫了攝於2017年的舞蹈電影《冇照跳》，由又一山人與三位香港資深舞蹈家：伍宇烈、梅卓燕及邢亮的對話，進入他們各自的舞蹈世界。我們邀請了去屆香港舞蹈年獎白朗唐新晉編舞獎得主，兼今屆香港藝術發展獎藝術新秀獎（舞蹈）得主曹德寶，與資深藝評人，並有豐富電影製作及教學經驗的廖志強先生，一同觀賞，由舞蹈、電影製作、甚至作為香港人的角度，切入及討論對時代及表演藝術的種種看法。 《冇照跳》劇照；照片由城市當代舞蹈團提供 後設的創作手法 曹: 在看的的途中，我會不斷思考：「當我自己一個人跳舞的時候，是怎樣的呢？」我時常為其他人編舞，但這肯定跟自己一個人跳舞完全不同。我立刻回想起自己十多年前在學校跳舞的情形：那時候的我是怎麼跳的？這喚醒了我過往的記憶，十分有趣。 廖：《冇照跳》不是一套舞蹈電影，而是一部講述舞蹈的電影製作。看了《冇》五分鐘左右，我想起一種文學寫作手法 ──

在沒有演出的日子，我們由劇場轉戰戲院，欣賞由莫斯科大劇院芭蕾舞團（Bolshoi Ballet）演繹，其藝術總監Alexei Ratmansky編舞的《羅密歐與茱麗葉》2020年現場演出錄影。這次我們請來資深藝評人、國際演藝評論家協會（香港分會）總經理陳國慧（Bernice），跟

舞後對談 Dialogue on Dance 新約舞流《活著》——演後暢談 文：四只 新約舞流的《活著》，以生死為題，緬懷生前致力推動香港舞蹈發展的資深舞蹈家及教育家白朗唐博士（Dr. Tom Brown），並向不同年代的舞蹈前輩致敬。這次我們找來兩位在不同年代於香港演藝學...