文：朱映霖 《儷人行》／攝 : Worldwide Dancer Project（照片由香港舞蹈團提供） 《儷人行》是香港舞蹈團邀請了延邊的金英花教授及首爾的韓孝林博士，分別創作兩地不同風格的朝鮮民族舞蹈作品，讓本地的舞蹈員和觀眾可以同時認識傳統的朝鮮民族民間舞及當代朝鮮舞蹈的特色。向來學習朝鮮舞的韻味絕不容易，單是呼吸技巧，專業舞者也需要很長時間去揣摩。是次香港舞蹈團從籌備至公演，說是花了四年時間並不誇張。交流計劃牽涉三地，加上疫情增添困難，能夠成功上演已經感受到誠意，及朝鮮族人致力推廣朝鮮舞蹈傳統藝術文化的心意。 演出作品主要分成兩部分，上半場是延邊的傳統朝鮮民族民間舞《田間民風》，下半場是當代朝鮮舞《月》。《田間民風》有六段不同主題的舞蹈，群舞〈覓跡〉以「紙」為道具，身穿白色傳統朝鮮服的女舞蹈員各自手拿一張白色的大畫紙，眼睛看著白紙如閱讀，腳在紙上緩緩的舞步恍似一支毛筆在寫字或繪畫，節奏較緩慢的舞蹈更需要用內在的氣息來詮譯，可惜群舞整體的節奏並不一致，動作較散亂，音樂和表演未完全融合，作為開場第一幕難免失色。 《儷人行》／攝 : World

文：陳瑋鑫 〈家父〉《一個人的哪吒》／攝 : Henry Wong@S2 Production（照片由香港舞蹈團提供） 香港舞蹈團藝術總監楊雲濤的最新作品《一個人的哪吒》，選來家傳戶曉的中國古代神話人物哪吒作為主角，精彩地結合舞蹈及劇場科藝與不同舞台元素，去重述哪吒的出生與再生、犯錯與承擔，整體演出效果相當好，故事內容也值得深思。 哪吒 雖然導演及編舞楊雲濤在演前分享中提到，這次創作他沒有刻意要說一個完整連貫的故事，而是抽取了發生在哪吒這個人物身上的一些重要情節片段，立體地呈現哪吒這一個人，但綜觀全劇發展，我倒覺得結構清晰之餘，敘事也頗為清晰。從〈破土〉出生，在〈跑動〉中成長，於〈鬥耍〉時闖禍，到面對〈家父〉自我犧牲，經〈蓮生〉輪迴再世，把哪吒這一個人的故事有條不紊地演繹出來。 縱使今次舞劇用上了全男班舞者共同創作演出，但卻未見刻意加入炫技的肢體舞動、陽剛的武打設計。即使用上吊威也的段落，也是以畫面先行，而非用作輔助高難度的飛躍扭打。飾演哪吒的王志昇，亦沒有挪用過往不少影視創作中哪吒的孩兒形象，反而只聚焦其愛玩與天真的性格，所以演來更像一位不知天

Maximizing the Advantages of Livestreaming - Hong Kong Dance Company Launches Trials of Using 5G Network 文：楊文娟 「《紫玉成煙》——綵排直撃」／照片由香港舞蹈團提供 新冠肺炎的情況下，因劇場關閉及限聚令，香港許多藝術團體紛紛嘗試直播表演及教育課程。觀眾從習慣欣賞舞台上的演出，變為欣賞螢幕上的演出，觀賞方式的改變，間接加快香港舞蹈團運用5G網絡科技。剛過去的暑假，他們初試啼聲，嘗試運用5G網絡作了三次直播，到底有何小階段總結？而這種新科技的出現，又會怎樣影響香港舞蹈團的未來規劃？ 「應用5G技術，一直放在董事會會議的議程，但一直沒有正視。」香港舞蹈團行政總監崔德煒（David）表示，適逢香港政府鼓勵應用5G科技，香港舞蹈團透過政府的「鼓勵及早使用5G技術資助計劃」獲得資助，繼香港中樂團及香港管弦樂團後，應用新科技推動藝術發展。 硬件備妥，軟件仍在探索 透過資助，香港舞蹈團與3香港合作，於團內全面鋪設5G網絡。千萬不要以為要盡享5G網絡的優勢

文：陳瑋鑫 《山水》／攝：Henry Wong @ S2 Production（照片由香港舞蹈團提供） 香港舞蹈團以其藝術總監楊雲濤全新創作的大型舞蹈詩《山水》，作為舞蹈團40週年的開季節目，可說別具意義。其重點不在製作如何宏大吸引，又或者演者姿態多麼婀娜迷人，而是讓觀眾看到舞蹈團的最新探索方向跟視野。縱使整體演出未臻完美，但至少沒有老調重彈，而且個別舞段設計也見心思，效果相當不錯。 整齣一小時多的舞蹈詩共分成三個章節，除了第二章《觀》，以現場之古箏演奏，配合不同舞者的肢體延展與組合，呈獻出五節山水畫中常見，但別具特色的經典元素和面貌，以及與之相呼應的畫中意境外，開首的第一章《見》與結尾之第三章《澄》，皆著眼於表達對大自然高山大水的感覺跟聯想，多於針對一幅幅平面畫作之風格特色去進行轉化及再創作，並且同時滲入了中國武術的氣韻功架於其中。 坦白說，初看節目之題字與宣傳圖像，再讀過介紹文章，還以為《山水》只是另一齣以身體舞動去呈現傳統中國山水畫筆法的舞作，彷彿是延續多年前楊雲濤於《蘭亭．祭姪》內跟書法世界的對話。然而，當大幕一打開，一眾身穿上白下黑的舞

詩舞丹青，境動山水——香港舞蹈團藝術總監楊雲濤與他的《山水》 文：秦凡洛 （照片由香港舞蹈團提供） 大型原創舞蹈詩《山水》即將在香港文化中心首次亮相，作為香港舞蹈團2021 – 2022新舞季的開篇之作，《山水》帶著對中國傳統文化的探索和對舞蹈藝術本質的追尋，再度令舞台升溫...

文：陳瑋鑫 攝：Henry Wong（照片由香港舞蹈團提供） 說起研究，可能大家即時會聯想到很學術，要看很多書藉、史料與文獻，又或者穿上實驗袍，在實驗室中為立論假設作觀察推敲的畫面，似乎難以跟藝術創作拉上關係。然而，研究其實是一個探索求知的過程，正如任何認真的創作與設計都會...

《一水南天》〈石頭粥〉；表演者：（由左下）鄭九鼎（邢灝飾）（中）、陳一水（陳健豪飾）（穿白衣者）及香港舞蹈團舞者、演戲家族演員；攝：Cheung Chi Wai & Mak Cheong Wai @Moon 9 image（照片由香港舞蹈團提供）...

[中]身體實驗場——舞x武劇場《凝》的創作旅程 文：陳瑋鑫 不經不覺，香港舞蹈團首個策劃的跨界藝術研究項目，為期三年的「中國舞蹈與中國武術之交互研究與成果呈現」，已經來到最後一個階段「深化實踐及創作排練」。一眾參與的舞者兼研究員，一方面延續每個星期的武術工作坊，彼此一同練習...

《一水南天》；表演者：（左下左起）陳一水（陳健豪飾）、徐老海（謝茵飾）、石公（何皓斐飾）及香港舞蹈團舞者、演戲家族演員；攝：Cheung Chi Wai & Mak Cheong Wai @Moon 9 image（照片由香港舞蹈團提供）...

文 Text: 陳瑋鑫 翻譯 Translation: Tiffany Wong 中國武術源遠流長，從門派、技術，到兵器、套路皆種類繁多，其中不少動作元素亦有滲進至不同的表演藝術內，不過有關這方面轉化的系統性分析卻並不多見，特別是在中國（傳統）舞蹈研究這一個範疇。香港舞蹈團現正進行中的「中國舞蹈與中國武術之交互研究與成果呈現」計劃，就嘗試通過研習南方武術作為方法，從舞者的舞蹈身體與經驗切入，思考及分析武術套路，再進行創作研究。 有關武與舞的身體研究 在武術與舞蹈交互研究這方面，其中一個經典例子，是今年四月底剛剛過世，發展出以亞洲武術和瑜伽為基礎，引導演員進行身心合一鍛鍊方法的Phillip Zarrilli教授。早年在美國研究表演及修習太極拳的他，於七十年代尾親身到印度南部待了七年，先學習舞蹈Kathakali，然後追本溯源，改而從頭學起源自南方的傳統印度武藝Kalaripayattu，最後再將當中的感悟綜合瑜珈知識，整理並發展出一套有效的表演訓練步驟、原則與方法。 誠然，由於香港一直缺乏針對表演研究的專門學系與研究傳統，業界內擁有相關學術