文：小西 由東邊舞蹈團主辦的「當代舞林」，今年以「棱點」為主題，展現了六道銳利的鋒口，有智性，也有感性，有沉重，也有幽默，有指向舞藝，也有指向時代。 探索身體的表與裡 今年「當代舞林」的六個作品中，有不少都在探索身體的狀態與關係，有的聚焦在形體的表演性自身，有的則透過身體的...

文﹕小西 《抗疫舞到：百年歷史大宅V54》／攝：Esta@Dejavu（照片由城市當代舞蹈團提供） 疫情未定，不少藝團都轉戰網上，對於習慣標榜「現場感」的表演藝術界來說，的確是「百年一遇」的巨大挑戰。最近觀賞了城市當代舞蹈團的線上節目《抗疫舞到：百年歷史大宅V54》（以下簡...

[中]舞蹈平台的五種舞步 文：小西 香港舞蹈界近年多了不少當代舞蹈創作與交流的平台，由康文署文化節目組的「舞蹈新鮮人」和「續．舞」系列、城市當代舞蹈團的「真演出」與「舞人習作」系列、東邊舞蹈團的「當代舞林」系列到面向國際的「香港比舞」與香港藝術節的「香港賽馬會當代舞蹈平台」，不一而足。 類似的當代舞蹈創作與交流平台，在外國本來就成行成市，有的是實體平台（例如紐約的舞蹈劇場工作坊（Dance Theater Workshop），現稱紐約生活藝術（New York Live Arts）），有的則只是一個展現與交流的定期或非定期節目，兩者均為舞蹈創作人一個創作、研究、排練、展演與討論的空間，並提供相應的創作、企劃、聯絡、宣傳以及其他行政支援，屬於「專業發展」（Professional Development）的範疇。 舞出多元的新意 綜觀香港近年當代舞蹈創作與交流的平台，我們大致可以歸納為兩大類﹕（一）面向本地與（二）面向國際的當代舞蹈創作與交流平台。雖然這兩類平台有類似的成立目的，但平台的性質以及碰到的問題卻不盡相同。就面向本地的當代舞蹈創作與

《天空》；編舞：下島禮紗；攝：Cheung Chi Wai 「香港比舞」來到第二屆，分別集合了過去兩年八個香港年青編舞家最新作品，以及來自台日韓加的八位年青編舞家備受關注之作，以香港為平台，比舞較勁，好不熱閙。 跟1997年至2002年間曾經活躍的「小亞細亞舞蹈網絡」相似，「香港比舞」也聯同日本當代舞蹈網絡（Japan Contemporary Dance Network）、韓國 NDA 國際舞蹈節（NDA International Festival）、日本 SAI舞蹈節、日本「踊る。秋田」國際舞蹈、台灣關渡藝術節、台灣艋舺舞蹈節、新加坡 M1「觸」現代舞蹈節與和澳門當代舞展及交流平台，建立了一個跨地域的當代舞蹈表演網絡，在全球化以及文創當道的年代，旨在把香港年青編舞家的作品帶到世界各地，同時也將世界各地的年青創作力量帶到本地，讓不同的當代舞蹈創作能量產生意想不到的碰撞與交流。 有說藝術具有普世性，能超越語言和文化的界限，直指人心。但事實上，藝術無可避免地具有地域或國別的文化印記，有時希望透過藝術作品進入他國文化，就仿如身陷迷宮，在無法

《非變之舞》；編舞：鄭得恩；攝：Winnie Yeung @ Visual Voices 設想某個民族在二十八年後完全滅絕。2046年，這個民族的最後一人在荷蘭的阿姆斯特丹街頭，被不知名的人士槍殺。當這個人倒下的時候，並不知道他是這個民族的最後一人，而這個民族卻從此滅絕。一百年後，這個民族的DNA序列被完整分析出來，並被重新繁殖出來。 我們都是斑驢？ 在鄭得恩的新作《非變之舞》（Morphing）中，也提到一種具有類似經歷的物種﹕斑驢（Quagga）。斑驢原產自南非，在荷蘭殖民南非之後，斑驢開始遭到大量獵殺。1883年，最後一隻在阿姆斯特丹圈養的斑驢在動物園中死去；1984年，斑驢的DNA序列被完整分析，並被重新繁殖。雖然鄭得恩在《非變之舞》中談的是遠在南非的斑驢，但我相信他心中念茲在茲的，其實是正踏上相同命運的香港民族，尤其在這個危急存亡之秋。 更何況，鄭得恩認為斑驢並沒有真的絕種，早在1984年以前，斑驢已化身成為他的外祖父，移民（回流）南非。換言之，鄭得恩的血脈起碼有一半來自斑驢。若果斑驢象徵了香港這個民族，身為「半人半獸」的香港人，

在廢墟一樣的舞台上，表演者呈現不同的身體狀態； 導演、創作及演出：黃大徽；攝：Apple Lai 最初看黃大徽的舞蹈劇場新作《六種震動》的文宣，把玩着「六」這個數字在埃及、中國、希臘、聖經等文化中的神秘意涵，會以為黃大徽再次以妙筆生花、故弄玄虛，請君入甕。沒想到甫入劇場，便發現經過幾個月來的催淚彈、警棍、海棉彈、布袋彈以及各式警暴的集體洗禮後，《六種震動》大概已突變成另一齣亂世備忘錄，見證着百日來反送中運動中流淚、痛苦、奔跑、壓抑以至堅持的各式身體。 其實，早在八月初的《「我舞嘢講」同行義氣演出》，我們早已看到這場運動的巨大能量對香港舞蹈界的衝擊。正如其一眾創作人所言﹕「作為習舞之人，我們在街頭彷彿見證了一場又一場以血汗和訴求編成的即興舞蹈」，而舞蹈正正是對「抗爭者流過的血灑過的汗」的身體回應，透過不同舞者的觀察與體驗，我們見證了整場運動裡不同的身體狀態。繼參與《我》的創作與演出，《六》可算是黃大徽對這場運動的個人回應，將焦點放在兩種身體狀態上﹕壓抑的身體以及奔跑的身體。 運動中壓抑的身體 百多日來，無論是跑在前線的抗爭者，還是在家看着媒體