在廢墟一樣的舞台上，表演者呈現不同的身體狀態； 導演、創作及演出：黃大徽；攝：Apple Lai 最初看黃大徽的舞蹈劇場新作《六種震動》的文宣，把玩着「六」這個數字在埃及、中國、希臘、聖經等文化中的神秘意涵，會以為黃大徽再次以妙筆生花、故弄玄虛，請君入甕。沒想到甫入劇場，便發現經過幾個月來的催淚彈、警棍、海棉彈、布袋彈以及各式警暴的集體洗禮後，《六種震動》大概已突變成另一齣亂世備忘錄，見證着百日來反送中運動中流淚、痛苦、奔跑、壓抑以至堅持的各式身體。 其實，早在八月初的《「我舞嘢講」同行義氣演出》，我們早已看到這場運動的巨大能量對香港舞蹈界的衝擊。正如其一眾創作人所言﹕「作為習舞之人，我們在街頭彷彿見證了一場又一場以血汗和訴求編成的即興舞蹈」，而舞蹈正正是對「抗爭者流過的血灑過的汗」的身體回應，透過不同舞者的觀察與體驗，我們見證了整場運動裡不同的身體狀態。繼參與《我》的創作與演出，《六》可算是黃大徽對這場運動的個人回應，將焦點放在兩種身體狀態上﹕壓抑的身體以及奔跑的身體。 運動中壓抑的身體 百多日來，無論是跑在前線的抗爭者，還是在家看着媒體

The Hong Kong Tap Festival, initiated and organised by R&T (Rhythm & Tempo) in 2010, offers Hong Kong tap teachers and enthusiasts the opportunity to appreciate and understand tap dance culture and skills through workshops and performances with world-renowned tap dance experts. Workshops are offered at different levels, from Beginner to Advanced, with the addition of Tap Talks and Jams and the whole Festival culminates in a Gala Performance, involving invited guests, from Hon

《弦舞》；概念及編舞：楊雲濤；助理編舞：黃磊；攝：Carmen So 最近兩、三年，香港舞蹈團對於「跨界」概念的探索尤為引人關注。三年前的夏天在香港文化中心劇場演出的《紅樓．夢三闋》將戲曲、舞蹈和裝置藝術共冶一爐，去年的《紫玉成煙》探索粵劇與中國舞互動的節奏，今年舞團又在同...

當代舞提倡多元化審美觀，它包容各類舞種技巧和表達方式。然而，在香港的舞蹈發展生態中，我們還未騰出足夠空間去探索如何把街舞從某些固定認知中釋放出來。因此，對大多數人來說，街舞除了是比賽場的尬舞（Battle），就是商業化的時尚運動，是讓青少年在工作室隨流行音樂自由伸展的東西，...

近年本地有不少新的表演藝術場地湧現，其中太古地產於鰂魚涌太古坊開設的ArtisTree便是其一。自2017年遷往康橋大廈現址後，已先後主辦及合辦過不少特色節目；今年該場地更推出「ArtisTree Selects」系列，為場地度身策劃演藝項目，繼月前的戲劇節...

眾舞者在巨型李小龍人形紙板下舞動；編舞：黃狄文；聯合編舞：黃振邦、林詠茵；攝：Mark Lam 李小龍是享譽國際的功夫明星，然而其截拳道哲學思維 —「Be Water」，同為後世津津樂道。武學如處世，若能如水無形，順勢而流，剛柔並濟，就能無招勝有招 !...

背景愈不同的人聚合，通常愈堅持自己，愈難溝通。於是，每當我發現演出中的藝術家來自不同背景，我特別期待他們在台上如何以擅長的技藝，加上相處過後的累積，互補長短，共同創造新的世界。《將至》六位舞者，分別來自香港﹑匈牙利﹑波蘭﹑瑞典﹑威爾斯，共同編作以「衍變」為題的作品。過往兩年，六人持續在各地編創及演出，是次香港站，編創團隊投入當下社會，回應「反送中」運動。觀後，我發現編創團隊集中實現平等編舞的方式，卻錯過深入交流的機會。 四位舞者在場邊組成人鏈向水平方向推；編創舞者：（左起）梅卓燕、Weronika Pelczyńska、Lee Brummer、李偉能；攝：Jocelyn Tam 演出開始前，六位演出者坐在觀眾席準備，當像是警號的音樂響起，「嘟﹑嘟﹑嘟﹑嘟……」舞台中間的泥黃色布簾自轉，當布簾轉至垂直的方向，Weronika Pelczyńska起身，眼看前方繞過半個舞台，她站在觀眾席，靠近緊急出口的角落，Lee Brummer﹑Eddie Ladd和梅卓燕逐一走到同一位置，同時，李偉能和Imre Vass先後離開觀眾席，站於四位女舞者斜後

Peter Pan; Dancer: Venus Villa; Photo: Tony Luk (Photo provided by Hong Kong Ballet) Choreographed by Septime Webre and based on the music composed by Carmon Deleone, Hong Kong Ballet presented the Asian premiere of Peter Pan as a gift for the kids before before returning to school after the summer holiday. It was a grand showcase incorporating both professional and young dancers to bring J.M. Barrie's classic tale to the stage with plenty of fun. The story starts in the D

文 Text: 聞一浩 Daisy Chu 翻譯 Translation: Pomny Chu 聞一浩 Daisy Chu 香港文化中心今年慶祝三十周年，邀請了本地四位資深舞蹈家梅卓燕、伍宇烈、楊春江及黃大徽合作《燕宇春徽》，首次同台各自編導作品。四位舞蹈家的背景不同，但對香港舞蹈過去多年的發展，有其體會與看法。由於篇幅所限，這裡集中談場地空間與創作的關係。 Hong Kong Cultural Centre (HKCC) is celebrating its 30th anniversary this year. Four experienced local dance artists -- Mui Cheuk Yin, Yuri Ng, Daniel Yeung and Dick Wong -- were invited to choreograph and direct in the celebratory programme, Yin Yu Chun Fai (each word taken from an artist’s Chin

過去近十年，越來越多不同藝術節、團體或資助機構，為新一代編舞人提供作品孵化與發表之平台，提拔具潛質的年青編舞；然而，這些新編之作往往在歷經兩、三場公演過後，就只有零星的巡演機會，欠缺再發展或延續創作的資源及空間。不過，隨著西九文化區第二個演藝場地 —...